BALLET 3K - RACHMANINOFF

giovedì 28 gennaio 2027
TEATRO MAURO BOLOGNINI 2026-2027

regia, coreografie, concept Marco Batti
interpreti Elena Badalassi, Stella Boduri, Matilde Campesi, Chiara Gagliardo, Luana Macedo, Alice Saviotti, Mirco Badalassi, Giovanni Comina, Filippo Del Sal, Giuseppe Giacalone, Francesco Mezzogori, Ciro Napolitano
musica autori vari, Sergej Vasil’evič Rachmaninoff
costumi Nataliia Dolyk
light designer Giovanni Monzitta
consulenza musicale M° Daniela di Nuzzo
direzione artistica Balletto di Siena Marco Batti
maître de ballet  Davide Internullo e Laura Ricci
Balletto di Siena

BALLET 3K, BEATS & POINTEWORK
Giunti ad un’epoca che ha visto sui palcoscenici ogni genere di sperimentazione, innovazione ed estremizzazione dei linguaggi e dei movimenti, grandi autori che hanno portato la loro artisticità ad ogni lato della rappresentazione – didascalica quanto ermetica, trattando temi sensibili e profondi, forse manca un po’ quel “passo indietro” che renda anche lo spettacolo dal vivo un momento di leggerezza, che restituisca al pubblico più giovane parte della sua vitalità.
3K è un balletto che si serve di immagini minimal ed essenziali per restituire al pubblico una coreografia basata su un utilizzo della tecnica per nulla basilare, anzi, estremamente rapido, incalzante e vorticante, che si appoggia su un mix, anzi un remix, di brani musicali inaspettatamente attuali.
Irriverente, ironico e a volte ammiccante, Ballet 3K promette di essere un momento di pura danza dalla sorprendete leggerezza ed energia, a volte necessarie per il pubblico dei nostri tempi.

RACHMANINOFF, STRINGS FOR SIX DANCERS
Un Rachmaninoff adattato dal grande Mischa Maisky, con la profondità dei suoi archi, è la colonna portante dell’opera.
Sei corpi avvolti dalla penombra e protetti da corazze stilizzate, sei entità differenti, a sé stanti, proiettano sulla scena i propri mondi; universi dove solitudine e relazioni si incrociano, dove il peso di una piuma e quello di un’armatura ferrea combaciano, dove ogni movimento ed ogni contatto trova il senso della sua natura solo quando restituito dagli occhi di chi lo compie o di chi lo osserva.
Sarà il pubblico stesso a scrivere, se vorrà, la trama di questa pièce, conferendo ad ogni interprete e ad ogni scena il senso che la propria sensibilità vi leggerà.